Simona Niță

Composition is the backbone of a strong digital illustration. It directs the viewer’s eye, enhances storytelling, and ensures harmony in the visual narrative. Whether you're a beginner or a seasoned artist, mastering composition techniques such as focal points, leading lines, and negative space can elevate your artwork.

Hand-drawn and digital art each offer unique benefits, from traditional textures to digital flexibility. Choosing between them depends on style, purpose, and workflow. Whether seeking the charm of organic sketches or the efficiency of digital tools, understanding their differences helps artists and businesses make the right choice.

Texture is a vital element in digital illustration, adding depth, realism, and personality to an artwork. Whether mimicking traditional media or creating entirely new effects, mastering texture enhances storytelling and engagement. Learn how to use digital brushes, layering techniques, and surface details to bring your illustrations to life.

L'art de l'installation est apparu au 20e siècle en tant que pratique artistique révolutionnaire qui rompait avec les formes d'art traditionnelles telles que la peinture et la sculpture. En mettant l'accent sur l'utilisation de l'espace, de l'interaction et des expériences sensorielles, cette forme d'art a transformé la relation entre l'art, son environnement et le spectateur.

Le symbolisme est un mouvement artistique apparu à la fin du XIXe siècle, remettant en question la domination du réalisme et du naturalisme. Il cherchait à exprimer le monde intérieur des émotions, des rêves et de la spiritualité, rejetant la représentation littérale au profit d'une imagerie métaphorique et abstraite.

La Renaissance italienne était un mouvement culturel et artistique qui a débuté au XIVe siècle en Italie, marquant un profond passage de la période médiévale à la modernité. Enraciné dans la redécouverte de l'antiquité classique et animé par des idéaux humanistes, il célébrait le naturalisme, la perspective et la forme humaine.