Artes visuales

El remodernismo aboga por la autenticidad y la profundidad emocional en el arte, rechazando el cinismo posmoderno. Hace hincapié en la artesanía, la expresión personal y los temas universales, con el objetivo de reconectar el arte con sus raíces espirituales y transformadoras, al tiempo que inspira una renovada apreciación por las técnicas tradicionales

El excesivismo critica el consumismo y el materialismo modernos mediante el uso audaz y extravagante de la forma, el color y los materiales. Los artistas destacan los excesos caóticos del capitalismo, exponiendo el desequilibrio y, al mismo tiempo, mezclando riqueza, arte y crítica, adoptando el maximalismo estético en sus obras.

Toyism fue fundada en 1992 por el misterioso artista Dejo en Emmen, Países Bajos. Su nombre es un guiño a la apariencia lúdica y juguetona de su arte, aunque los temas subyacentes del movimiento suelen abordar temas serios como la tecnología, las preocupaciones ambientales y la conexión humana.

El collage es el arte de ensamblar diferentes materiales como papel, fotografías, telas y objetos encontrados para crear una composición unificada. Popularizado por artistas cubistas como Picasso y Braque, evolucionó hasta convertirse en un medio versátil utilizado en las bellas artes, el diseño gráfico, la moda y los medios digitales, que ofrece infinitas posibilidades de expresión creativa.

Los gráficos son una forma de comunicación visual que utiliza imágenes, símbolos y texto para transmitir mensajes. Desde pinturas rupestres hasta el diseño digital, han evolucionado para influir en el arte, los medios y la publicidad, desempeñando un papel esencial en la cultura visual y las industrias creativas.

Sculpting is the craft of shaping materials into three-dimensional art, blending tradition and innovation. From ancient stone carvings to modern 3D-printed sculptures, it remains a powerful form of artistic and architectural expression, shaping cultural identity and creative storytelling.