Avangarda rusă a fuzionat inovația și ideologia, cuprinzând pictura, designul și arhitectura. Cunoscut pentru abstractizarea sa îndrăzneață și integrarea tehnologiei, a redefinit rolul artei în modelarea societății, influențând modernismul global, în ciuda suprimării sale sub politicile staliniste.

Post-impresionismul a subliniat individualitatea artistică, amestecând experimentarea îndrăzneață cu structura, emoția și simbolismul. Mișcarea a introdus tehnici precum pointilismul și pensulele expresive, deschizând calea mișcărilor de artă modernă, cum ar fi cubismul și expresionismul.

Tonalismul a apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea ca o mișcare care subliniază gradații subtile ale culorii, marginile moi și o paletă limitată pentru a crea peisaje atmosferice impregnate de dispoziție și emoție. Influențați de pictorii francezi Barbizon și de estetica japoneză, tonaliștii au căutat să surprindă calitățile efemere ale naturii.

Cărțile de benzi desenate sunt o formă de artă secvențială care combină ilustrații și text pentru a spune povești prin panouri, bule de vorbire și compoziții dinamice. Provenind din tipărituri satirice și benzi de ziare, au evoluat într-un mediu de divertisment major, influențând literatura, cinematografia și povestirea digitală cu genuri variind de la povești cu supereroi la romane grafice.

Mozaicul este o formă de artă decorativă care aranjează mici piese colorate în modele și imagini elaborate. De la temple antice la picturi murale moderne, a evoluat între culturi, amestecând măiestria cu povestirea și rămânând un element semnificativ în artă, arhitectură și spații publice.

Arta sticlei transformă sticla topită în modele complicate, îmbinând măiestria și creativitatea. Folosit de secole în arhitectură, decorare și arte plastice, a evoluat prin tehnici precum sticla suflată, vitralii și gravura, făcându-l un mediu artistic atemporal și versatil.