Futurismul a fost o mișcare artistică îndrăzneață și radicală care a apărut la începutul secolului al XX-lea în Italia, sărbătorind viteza, tehnologia și modernitatea, respingând în același timp formele și valorile tradiționale. Mișcarea a căutat să se desprindă de trecut și să îmbrățișeze o viziune dinamică, orientată spre viitor.

Graffiti Art a apărut în New York-ul anilor 1960, împletind rebeliunea și creativitatea. Inițial respins ca vandalism, s-a transformat într-o formă de artă globală, folosind modele îndrăznețe, culori vii și tipografie dinamică pentru a reimagina spațiile urbane, a provoca normele și a reduce decalajul dintre cultura stradală și arta contemporană.

Junk Art transformă materialele aruncate în opere de artă creative, criticând cultura consumatorilor și sărbătorind sustenabilitatea. Apărând în anii 1950, a redefinit arta prin reutilizarea deșeurilor pentru a reflecta preocupările de mediu și valorile societale, punând creativitatea la activism.

Arta sticlei este procesul de prelucrare și modelare a sticlei pentru a crea obiecte decorative sau funcționale, îmbinând tehnici precum suflarea, turnarea și gravarea. Această formă de artă explorează transparența, culoarea și textura, oferind o gamă variată de expresii artistice.

Mozaicul este o artă decorativă care implică aranjarea bucăților mici de materiale – piatră, sticlă sau ceramică – într-un design unitar. Cu origini în Antichitate, această tehnică este folosită pentru a crea imagini sau modele abstracte, oferind profunzime și textură unor spații variate, de la podele până la pereți.

Banda desenată este o formă de artă vizuală și narativă ce combină ilustrațiile cu textul, de obicei în formă secvențială, pentru a spune o poveste. Această formă unică de comunicare îmbină dialogul, imaginile și cadrele pentru a crea un flux narativ captivant.