Graffiti Art a apărut în New York-ul anilor 1960, împletind rebeliunea și creativitatea. Inițial respins ca vandalism, s-a transformat într-o formă de artă globală, folosind modele îndrăznețe, culori vii și tipografie dinamică pentru a reimagina spațiile urbane, a provoca normele și a reduce decalajul dintre cultura stradală și arta contemporană.

Pictura cu margini dure a apărut ca o mișcare de artă distinctă la mijlocul secolului al XX-lea, caracterizată prin accentul pus pe abstractizarea geometrică, linii precise și culori îndrăznețe, nemodulate. Respingând expresionismul emoțional, a îmbrățișat claritatea și structura formală, remodelând estetica modernistă.

Minimalismul, apărut în anii 1960, a respins emoționalismul și excesul, concentrându-se pe simplitate, linii curate și materialitate. Prin forme geometrice și palete reduse, a subliniat obiectivitatea și spațiul. Această mișcare globală influențează arta, arhitectura și designul cu filozofia sa „mai puțin este mai mult”.

Graffiti is an urban art form that combines street culture, bold visuals, and public expression. Emerging from hip-hop and social movements, it has evolved from illicit tagging to a globally recognized artistic practice, shaping modern design, activism, and creative expression.

Gravura este o tehnică de imprimare în care un artist introduce sau gravează un design pe o suprafață dură, cum ar fi metal, lemn sau linoleum. Această matrice este apoi utilizată pentru a transfera imaginea pe hârtie, creând mai multe exemplare ale operei originale.

Fotografia este arta de a surprinde și păstra momente prin lumină și compoziție. Evoluând de la metodele timpurii bazate pe film la fotografia digitală, a transformat povestirea vizuală, influențând arta, mass-media și comunicarea, adaptându-se continuu la progresele tehnologice.