O nouă obiectivitate a apărut în Germania după Primul Război Mondial, contractând emoționalismul expresionismului și haosului războiului. Această mișcare a îmbrăcat realismul detașat pentru a expune luptele sociale, politice și economice ale Republicii de la Weimar.

Realismul a apărut la mijlocul secolului al XIX-lea ca reacție la temele romantizate și dramatice ale romantismului. Artiștii realiști au căutat să înfățișeze viața cu oameni fără compromisuri, concentrându-se pe oamenii obișnuiți și scenele de zi cu zi, mai degrabă decât pe eroi ideali sau figuri mitice.

Stuckismul este o mișcare de artă contemporană care pledează pentru pictura figurativă și autenticitatea emoțională, opunând dominația artei conceptuale. Accentuează expresia personală și imaginația accesibilă, provocând tendințele artei moderne prin critici de dorințe și povești relatabile.

Colajul este arta de a asambla diferite materiale, cum ar fi hârtie, fotografii, țesături și obiecte găsite pentru a crea o compoziție unificată. Popularizat de artiști cubisti precum Picasso și Braque, a evoluat într-un mediu versatil utilizat în arta plastică, design grafic, modă și media digitală, oferind posibilități nesfârșite de exprimare creativă.

Grafica este un instrument de comunicare vizuală care combină imagini, simboluri și text pentru a transmite mesaje. De la picturile rupestre la designul digital, a evoluat influențând arta, media și publicitatea, având un rol esențial în cultura vizuală modernă și în industriile creative.

Sculptura este meșteșugul de a modela materialele în artă tridimensională, îmbinând tradiția și inovația. De la sculpturi antice în piatră până la sculpturi moderne tipărite 3D, rămâne o formă puternică de expresie artistică și arhitecturală, modelând identitatea culturală și povestirea creativă.